Obraz początkowy
Woda z basenu unosi się filmową ścianą wokół flakonu.
Wizualizacje produktu
Zamień zdjęcie produktu w chwilę
Dodaj kontrolowany ruch kamery, odbicia i atmosferę do obrazu produktu, aby utworzyć krótką scenę reklamową.
Obraz do wideo AI
Sztuczna inteligencja obrazu do wideo: Zamień zdjęcie w ruchomą scenę.
Zacznij od zdjęcia, zdjęcia produktu, ilustracji lub obrazu AI, który już Ci się podoba. Opisz, jak powinien się poruszać, a następnie utwórz krótki film przedstawiający ten wizualny kierunek.
Generowanie wideo AI jest dostępne dla użytkowników Pro.
Obraz początkowy
Klasyczny samochód rozkłada się i zmienia w oryginalnego mechanicznego wojownika.
Co możesz animować?
Daj nieruchomym obrazom powód do ruchu.
Użyj obrazu źródłowego, gdy jego temat, kompozycja, kolory lub szczegóły produktu wskazują już właściwy kierunek.
Obraz początkowy
Spokojny portret wkracza w pędzącą noc Tokio.
Portrety
Dodaj subtelne życie do portretu
Bezpośredni wyraz, włosy, tkanina, tło i ruch kamery, bez porzucania oryginalnego kierunku wizualnego.
Obraz początkowy
Malowany pociąg zjeżdża z mostu prosto w chmury.
Ilustracje
Niech ilustrowany świat się poruszy
Ożyw namalowaną lub narysowaną scenę dzięki warstwowemu ruchowi, zmiennej pogodzie i celowemu tempu pracy kamery.
Jak działa AI obraz na wideo
Steruj nie tylko ruchem, lecz także początkiem, końcem, bohaterem i stylem.
Zacznij od jednego obrazu, połącz pierwszą i ostatnią klatkę albo użyj kilku materiałów referencyjnych. Wyjaśnij rolę każdego z nich.
01
Ożyw jeden obraz początkowy
Obraz ustala bohatera, kompozycję i pierwszą klatkę. Prompt opisuje dalszą akcję i sposób prowadzenia kamery.
02
Połącz pierwszą i ostatnią klatkę
Dodaj obraz początkowy i końcowy, a następnie opisz przejście. Sprawdza się przy prezentacjach produktu, przemianach i zmianach sceny.
03
Użyj kilku obrazów referencyjnych
Możesz użyć do 9 obrazów, aby określić postać, szczegóły produktu, ubiór, miejsce, styl wizualny lub ostatnią klatkę. Opisz rolę każdego ponumerowanego obrazu.
04
Połącz referencje obrazowe, wideo i audio
Obrazy mogą określać wygląd, wideo ruch lub pracę kamery, a audio głos, dźwięk albo rytm. Jedno zlecenie może zawierać łącznie do 12 plików referencyjnych.
Praktyczny proces
Nadaj każdej referencji jasne zadanie.
Krótki opis roli każdego materiału ułatwia generowanie i późniejsze poprawki.
01
Prześlij i opisz referencje
Na przykład: obraz 1 to pierwsza klatka, obraz 2 to ostatnia klatka, a obraz 3 określa ubiór postaci.
02
Opisz rozwój ujęcia
Podaj działanie bohatera, tor kamery, zmiany otoczenia, tempo i końcową klatkę lub pozę.
03
Generuj i zmieniaj jedną rzecz naraz
Wybierz długość i jakość, oceń wynik, a następnie zmień jeden szczegół, np. zakres ruchu, prędkość kamery lub końcową pozę.
Komercyjne zastosowania image-to-video
Zamień zatwierdzone materiały kampanii w film dla kolejnego kanału.
Zacznij od materiałów już zaakceptowanych przez zespół i twórz krótkie filmy do reklam, kart produktów, prezentacji, premier i mediów społecznościowych.
01
Reklamy produktów e-commerce
- MATERIAŁ WEJŚCIOWY
- Zdjęcie produktu, opakowania lub modela.
- REZULTAT
- Prezentacja produktu, otwieranie opakowania oraz kontrolowany ruch materiałów i światła.
- ZASTOSOWANIE
- Karty produktów, reklamy płatne i marketplace'y.
02
Kampanie social media
- MATERIAŁ WEJŚCIOWY
- Zatwierdzony key visual lub zdjęcie twórcy.
- REZULTAT
- Pionowe warianty 9:16 z wyraźnym otwarciem.
- ZASTOSOWANIE
- Reels, TikTok, Shorts i reklamy społecznościowe.
03
Filmy pitchingowe marek i agencji
- MATERIAŁ WEJŚCIOWY
- Storyboard, key visual lub koncept kampanii.
- REZULTAT
- Podglądy ruchu i wybrane ujęcia do filmu pitchingowego.
- ZASTOSOWANIE
- Oferty dla klientów, prewizualizacja i akceptacja wewnętrzna.
04
Moda, beauty i biżuteria
- MATERIAŁ WEJŚCIOWY
- Zdjęcia modeli, makijażu, perfum, biżuterii lub odzieży.
- REZULTAT
- Kontrolowany ruch pozy, tkaniny, odbić, cieczy i kamery.
- ZASTOSOWANIE
- Kampanie premierowe, materiały redakcyjne i reklamy social.
05
Marketing nieruchomości, hoteli i destynacji
- MATERIAŁ WEJŚCIOWY
- Render wnętrza, zdjęcie pokoju, architektury lub miejsca.
- REZULTAT
- Najazd kamery, atmosfera oraz zmiana światła lub pogody.
- ZASTOSOWANIE
- Ogłoszenia, strony rezerwacji i prezentacje sprzedażowe.
06
Promocja gier, animacji i IP
- MATERIAŁ WEJŚCIOWY
- Grafika postaci, plakat lub koncept otoczenia.
- REZULTAT
- Ujęcia postaci, klipy budujące świat i teasery premiery.
- ZASTOSOWANIE
- Strony sklepowe, posty społeczności i trailery.
Przygotuj obraz źródłowy
Wybierz obraz, który zostawia miejsce na ruch.
Wyraźny obiekt, czytelna głębia i wolna przestrzeń w kierunku działania ułatwiają naturalną animację.
Obraz do wideo
Zacznij od zdjęcia produktu, portretu, ilustracji, krajobrazu lub zdjęcia wygenerowanego przez sztuczną inteligencję.
Dodaj kontrolowany ruch kamery, odbicia i atmosferę do obrazu produktu, aby utworzyć krótką scenę reklamową.
Bezpośredni wyraz, włosy, tkanina, tło i ruch kamery, bez porzucania oryginalnego kierunku wizualnego.
Ożyw namalowaną lub narysowaną scenę dzięki warstwowemu ruchowi, zmiennej pogodzie i celowemu tempu pracy kamery.
Powiedz obrazowi, co powinno się poruszyć.
Powiedz, co robi główny bohater: chodzi, obraca się, oddycha, patrzy w górę lub pozostaje nieruchomy.
Określ wpychanie, tor boczny, orbitę, dryf z ręki lub strzał z zablokowania.
Wybierz szczegóły poruszające się wokół obiektu: deszcz, tkanina, odbicia, liście, dym lub ruch uliczny.
Ustaw tempo i nastrój, na przykład spokojny, energiczny, elegancki, napięty lub kinowy.
Zacznij od szczegółów wizualnych, które chcesz zachować, a następnie dodaj jasną instrukcję dotyczącą zmian w ujęciu.
Napisz lepszy monit dotyczący konwersji obrazu na wideo
Powiedz obrazowi, co powinno się poruszyć.
Najsilniejsze podpowiedzi zachowują ważne części obrazu źródłowego i dodają jasne instrukcje dotyczące ruchu.
Zbyt ogólnie
Zachowaj kompozycję. Dodaj wiatr, ruch i powolną kamerę śledzącą.
Wyreżyserowane ujęcie
Klasyczny samochód rozkłada się i zmienia w oryginalnego mechanicznego wojownika. Określ wpychanie, tor boczny, orbitę, dryf z ręki lub strzał z zablokowania. Wybierz szczegóły poruszające się wokół obiektu: deszcz, tkanina, odbicia, liście, dym lub ruch uliczny. Ustaw tempo i nastrój, na przykład spokojny, energiczny, elegancki, napięty lub kinowy.
Ruch podmiotowy
Powiedz, co robi główny bohater: chodzi, obraca się, oddycha, patrzy w górę lub pozostaje nieruchomy.
Ruch kamery
Określ wpychanie, tor boczny, orbitę, dryf z ręki lub strzał z zablokowania.
Środowisko
Wybierz szczegóły poruszające się wokół obiektu: deszcz, tkanina, odbicia, liście, dym lub ruch uliczny.
Czas i nastrój
Ustaw tempo i nastrój, na przykład spokojny, energiczny, elegancki, napięty lub kinowy.
Obraz do wideo
Najlepiej, gdy masz już temat, kompozycję, kolory lub szczegóły produktu, które chcesz zachować.
Napisz lepszy monit dotyczący konwersji obrazu na wideo
Zacznij od wizualizacji lub zacznij od pomysłu.
Obydwa przepływy pracy tworzą wideo. Różnica polega na tym, co chcesz najpierw zdefiniować.
Powiedz obrazowi, co powinno się poruszyć.
Powiedz, co robi główny bohater: chodzi, obraca się, oddycha, patrzy w górę lub pozostaje nieruchomy.
Określ wpychanie, tor boczny, orbitę, dryf z ręki lub strzał z zablokowania.
Wybierz szczegóły poruszające się wokół obiektu: deszcz, tkanina, odbicia, liście, dym lub ruch uliczny.
Ustaw tempo i nastrój, na przykład spokojny, energiczny, elegancki, napięty lub kinowy.
Obraz do wideo
Najlepiej, gdy masz już temat, kompozycję, kolory lub szczegóły produktu, które chcesz zachować.
Zacznij od szczegółów wizualnych, które chcesz zachować, a następnie dodaj jasną instrukcję dotyczącą zmian w ujęciu.
Dodaj kontrolowany ruch kamery, odbicia i atmosferę do obrazu produktu, aby utworzyć krótką scenę reklamową.
Ożyw namalowaną lub narysowaną scenę dzięki warstwowemu ruchowi, zmiennej pogodzie i celowemu tempu pracy kamery.
Skoncentruj monit na ruchu. Opisz akcję obiektu, kierunek kamery, ruch w otoczeniu i nastrój, nazywając jednocześnie ważne części obrazu, które chcesz zachować stabilnie.
Wybierz właściwy punkt początkowy
Zacznij od wizualizacji lub zacznij od pomysłu.
Obydwa przepływy pracy tworzą wideo. Różnica polega na tym, co chcesz najpierw zdefiniować.
Obraz do wideo
Tekst do wideo
Zaczyna się od
Najlepiej, gdy masz już temat, kompozycję, kolory lub szczegóły produktu, które chcesz zachować.
Najlepiej, gdy chcesz poznać scenę z pisemnego briefu, zanim pojawi się obraz źródłowy.
Najlepsze, gdy
Użyj obrazu źródłowego, gdy jego temat, kompozycja, kolory lub szczegóły produktu wskazują już właściwy kierunek.
Zacznij od zdjęcia produktu, portretu, ilustracji, krajobrazu lub zdjęcia wygenerowanego przez sztuczną inteligencję.
Główne wskazówki
Powiedz, co robi główny bohater: chodzi, obraca się, oddycha, patrzy w górę lub pozostaje nieruchomy.
Określ wpychanie, tor boczny, orbitę, dryf z ręki lub strzał z zablokowania.
Na co uważać
Skoncentruj monit na ruchu. Opisz akcję obiektu, kierunek kamery, ruch w otoczeniu i nastrój, nazywając jednocześnie ważne części obrazu, które chcesz zachować stabilnie.
Dodaj akcję obiektu, ruch kamery, ruch otoczenia i tempo.
Popraw wynik
Jeśli wynik nie pasuje, zmieniaj po jednej instrukcji.
Krótki i konkretny prompt łatwiej poprawić niż długą listę konkurujących działań.
Jak zamienić zdjęcie w film za pomocą sztucznej inteligencji?
Użyj zdjęcia jako początkowej wizualizacji, a następnie napisz wyraźny kierunek ruchu. Przed wygenerowaniem klipu określ, co robi obiekt, jak porusza się kamera, jakie szczegóły tła się zmieniają i jakie chcesz mieć tempo.
Jakie rodzaje obrazów sprawdzają się dobrze przy generowaniu obrazu na wideo?
Zdjęcia produktów, portrety, ilustracje, krajobrazy i obrazy generowane przez sztuczną inteligencję mogą się dobrze sprawdzić. Wyraźny główny temat, czytelna kompozycja i widoczne szczegóły, które mogą się poruszać, dają mocny punkt wyjścia.
Jak napisać monit o ruch dla obrazu?
Skoncentruj monit na ruchu. Opisz akcję obiektu, kierunek kamery, ruch w otoczeniu i nastrój, nazywając jednocześnie ważne części obrazu, które chcesz zachować stabilnie.
Jaka jest różnica między obrazem na wideo a tekstem na wideo?
Obraz do wideo zaczyna się od istniejącej wizualizacji, którą chcesz zachować. Tekst na wideo zaczyna się od pisemnego pomysłu, jeśli chcesz od podstaw zbadać temat, kompozycję i scenerię.
Kto może korzystać z generowania obrazu na wideo?
Generowanie obrazu do wideo jest dostępne dla użytkowników Pro. Sprawdź swoje konto i obszar roboczy pod kątem aktualnie dostępnych opcji.
Jak różne role kreatywne mogłyby ocenić ten proces.
Dziewięć przykładów według roli pokazuje, na co zespoły mogą zwrócić uwagę podczas testowania image-to-video.
“Pierwsza i ostatnia klatka znacznie ułatwiły kontrolę prezentacji opakowania: zamknięte pudełko, otwarcie i gotowe ujęcie na kartę produktu.”
Maya Chen
Liderka kreacji e-commerce
“W pitchu najbardziej pomogły liczne referencje: jedna dla postaci, druga dla miejsca, trzecia dla końcowego wyglądu kampanii.”
Daniel Reyes
Producent agencyjny
“Zachowałam stylizację zdjęcia editorialowego, dodając ruch tkaniny i powolny obrót kamery. Efekt był bardziej wyreżyserowany niż zwykła animacja.”
Aiko Tanaka
Redaktorka treści modowych
“Zatwierdzony kadr stał się pionowym teaserem bez przebudowy koncepcji pod krótki format. Prompt wymagał jeszcze kilku precyzyjnych korekt.”
Noah Williams
Menedżer social media
“Produkt pozostał rozpoznawalny, a odbicia, ciecz i ruch kamery nadały zdjęciu perfum tempo prawdziwego filmu premierowego.”
Sofia Moretti
Założycielka marki beauty
“Najlepsze wyniki dawała przestrzeń wokół obiektu i zmiana jednej instrukcji naraz, zamiast wielu ruchów jednocześnie.”
Arjun Mehta
Fotograf produktowy
“Statyczny render wnętrza zmienił się w przekonujące ujęcie spacerowe dzięki powolnemu najazdowi i zmianie światła, dobre do wczesnej prezentacji.”
Claire Dubois
Konsultantka marketingu nieruchomości
“Osobne referencje postaci, zbroi i otoczenia oraz ich opisanie w prompcie znacznie poprawiły spójność kierunku wizualnego.”
Omar Haddad
Producent wydawniczy gier
“Kontrola pierwszej i ostatniej klatki pomogła zaplanować transformację przed produkcją. Mimo kilku wersji zamierzone zakończenie pozostało jasne.”
Lina Park
Niezależna filmowczyni
Kredyty i szacunkowy koszt
Poznaj koszt przed wygenerowaniem.
Przedstawione ceny są ofertami ograniczonymi czasowo. Szacunkowe wartości w USD wymagają około 1000 kredytów ≈ 1 USD i mogą ulec zmianie.
Generowanie obrazu do wideo jest dostępne dla użytkowników Pro. Sprawdź w swoim obszarze roboczym dostępne obecnie opcje generowania wideo.
Wideo 2K
138 kredytów na sekundę
Około 0,14 dolara na sekundę
Wideo 768P
86 kredytów na sekundę
Około 0,09 dolara na sekundę
Szacunkowy koszt generacji
5 sekund
- 2K
- 690 kredytów · około 0,69 $
- 768P
- 430 kredytów · około 0,43 $
10 sekund
- 2K
- 1380 kredytów · około 1,38 dolara
- 768P
- 860 kredytów · około 0,86 $
15 sekund
- 2K
- 2070 kredytów · około 2,07 dolara
- 768P
- 1290 kredytów · około 1,29 dolara
| Długość filmu | 2K | 768P |
|---|---|---|
| 5 sekund | 690 kredytów · około 0,69 $ | 430 kredytów · około 0,43 $ |
| 10 sekund | 1380 kredytów · około 1,38 dolara | 860 kredytów · około 0,86 $ |
| 15 sekund | 2070 kredytów · około 2,07 dolara | 1290 kredytów · około 1,29 dolara |
Rzeczywiste wykorzystanie i dostępność kredytu może ulec zmianie. Sprawdź swój obszar roboczy pod kątem bieżących opcji.
Często zadawane pytania dotyczące sztucznej inteligencji obrazu do wideo
Pytania dotyczące animowania obrazów za pomocą sztucznej inteligencji
Odpowiedzi o obrazach źródłowych, promptach, sposobie działania, kosztach i dostępie.
Sztuczna inteligencja obrazu do wideo zamienia nieruchomy obraz w wygenerowany film. Zacznij od zdjęcia, zdjęcia produktu, ilustracji lub obrazu AI, a następnie opisz ruch, kamerę i atmosferę, które chcesz dodać.
Masz obraz, który warto przenieść? Zacznij od ramki.
Opisz ruch, który chcesz zobaczyć, i zamień nieruchomy obraz w krótki film.
Animuj obrazDostępne dla użytkowników Pro.